Mulheres na História e da História para o Cinema. Confira alguns filmes que resgatam as ações e personalidades de mulheres brilhantes e notáveis que enfrentaram as armas, combateram o preconceito, promoveram mudanças sociais, lutaram pelo direito aos próprios, cantaram e expressaram as artes en seus mais diversos campos, e pregaram igualdade, a justiça e o amor. Histórias de grandes e inesquecíveis mulheres

Carmem Miranda

Carmen Miranda

Carmen Miranda – Bananas is myBusiness
(Carmen Miranda – Bananas is my Business, Brasil/Inglaterra, 1995), de Helena Solberg e David Mayer. 95 minutos.

Documentário de longa-metragem que reconstrói a história e a trajetória artística da cantora portuguesa que se tornou uma “célebre brasileira” no mundo do entretenimento com dançariona e cantora, tendo conquistado a fama e Hollywood entre os anos de 1930 e 1950.  (mais…)

Estudantes de universidade brtiânica concluíram com pesquisa que filmes que assustam o público podem queimar quase 200 calorias, dependendo do grau de estranheza e insanidade

Segundo pesquisa, O Iluminado é o clássico do terror que mais emagrece

De acordo com um estudo feito na Universidade de Westminster, em Londres, assistir filmes de terror queima uma porção de calorias equivalentes a meia hora de corrida. São quase 200 calorias queimadas devido aos sustos – é aproximadamente o mesmo que uma barra inteira de chocolate.

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Complementando o balanço da performance do cinema brasileiro em 2012, a pesquisa do Filme B encontra outros ítens desfavoráveis, entre eles o de número de lançamentos. No entanto, o mercado como um todo, cresceu de forma significativa

Os números de 2012 do cinema brasileiro: sem graça e à beira do ridículo

A matéria intitulada Cai o Número de Lançamentos Nacionais, assinada por Beatriz Leite, analista do Filme B, traz algumas revelações interessantes. Vamos a elas.

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Hoje, 21 de dezembro de 2012, às 21 horas, segundo uma das interpretações da profecia Maia, uma imensa catástrofe irá provocar o fim do mundo e acabar com a existência de vida no planeta. Enquanto a profecia não acontece, prepare-se para a sua confirmação, ou não, assistindo a vários filmes que preconizaram o apocalipse

Um planeta chamado Nibiru desgarrado pelo universo e meteoros em rota de colisão com a Terra, uma super tempestade solar ameaçando torrar a raça humana, o alinhamento da galáxia na qual vivemos tira a terra de seu eixo, inverte os polos e o oceano ocupa todo o planeta. Essas revelações apocalípticas, aguardadas desde o século passado, terá o seu desfecho durante o dia de hoje, 21 de dezembro de 2012, data estipulada pelo calendário Maia para o mundo chegar ao seu fim.

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A revista britânica Sight and Sound, uma das mais respeitadas da área cinematográfica, através de duas pesquisas, aponta Um Corpo que Cai, de Alfred Hitchcock como o melhor filme da História do Cinema segundo críticos, historiadores, programadores e curadores. Já a lista dos cineastas destaca Era uma Vez em Tóquio, de Yasujiro Ozu como o melhor de todos os tempos

James Stewart em UM CORPO QUE CAI, de Alfred Hitchcock

Os 50 Maiores da História do Cinema pela Sight and Sound
1. Um Corpo que Cai (Alfred Hitchcock, 1958) – 191 votos
2. Cidadão Kane (Orson Welles, 1941) – 157 votos
3. Era uma Vez em Tóquio (Ozu, 1953)
4. A Regra do Jogo (Jean Renoir, 1939)
5. Aurora (F. W. Murnau, 1927)
6. 2001 – Uma Odisséia no Espaço (Stanley Kubrick, 1968)
7. Rastros de Ódio (John Ford, 1956)
8. O Homem da Câmera (Dziga Vertov, 1929)
9. A Paixão de Joana d’Arc (Carl Theodor Dreyer, 1927)
10. 8 ½ (Federico Fellini, 1963)
11. O Encouraçado Potemkin (Sergei Eisenstein, 1925)
12. O Atalante (Jean Vigo, 1934)
13. Acossado (Jean-Luc Godard, 1960)
14. Apocalypse Now (Francis Ford Coppola, 1979)
15. Pai e Filha (Ozu Yasujiro, 1949)
16. A Grande Testemunha (Robert Bresson, 1966)
17. Os Sete Samurais (Kurosawa Akira, 1954) – 48 votos
17. Quando Duas Mulheres Pecam (Ingmar Bergman, 1966) – 48 votos
19. O Espelho (Andrei Tarkovsky, 1974)
20. Cantando na Chuva (Stanley Donen & Gene Kelly, 1951)
21. A Aventura (Michelangelo Antonioni, 1960)
21. O Desprezo (Jean-Luc Godard, 1963)
21. O Poderoso Chefão (Francis Ford Coppola, 1972)
24. A Palavra (Carl Dreyer, 1955)
24. Amor à Flor da Pele (Wong Kar-Wai, 2000)
26. Rashomon (Kurosawa Akira, 1950)
26. Andrei Roublev – o Artista Maldito (Andrei Tarkovsky, 1966)
28. Cidade dos Sonhos (David Lynch, 2001)
29. Stalker (Andrei Tarkovsky, 1979)
29. Shoah (Claude Lanzmann, 1985)
31. O Poderoso Chefão – Parte 2 (Francis Ford Coppola, 1974)
31. Táxi Driver (Martin Scorsese, 1976)
33. Ladrões de Bicicleta (Vittoria De Sica, 1948)
34. O General (Buster Keaton & Clyde Bruckman, 1926)
35. Metrópolis (Fritz Lang, 1927)
35. Psicose (Alfred Hitchcock, 1960)
35. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles (Chantal Akerman, 1975)
35. Sátántangó (Béla Tarr, 1994)
39. Os Incompreendidos (François Truffaut, 1959)
39. A Doce Vida (Federico Fellini, 1960)
41. Viagem Pela Itália (Roberto Rossellini, 1954)
42. A Canção da Estrada (Satyajit Ray, 1955)
42. Quanto Mais Quente Melhor (Billy Wilder, 1959)
42. Gertrud (Carl Dreyer, 1964)
42. O Demônio das Onze Horas (Jean-Luc Godard, 1965)
42. Playtime – Tempo de Diversão (Jacques Tati, 1967)
42. Nema-ye Nazdik (Abbas Kiarostami, 1990)
48. A Batalha de Argel (Gillo Pontecorvo, 1966)
48. Histoire(s) du cinéma (Jean-Luc Godard, 1998)
50. Luzes da Cidade (Charlie Chaplin, 1931)
50. Contos da Lua Vaga (Kenji Mizoguchi, 1953)
50. La Jetée (Chris Marker, 1962)

Chishu Ryu e Setsuko Hara em ERA UMA VEZ EM TÓQUIO, de Yasujiro Ozu

Os 10 Maiores, segundo os cineastas
Era Uma Vez em Tóquio (Ozu, 1953)
2001 – Uma Odisséia no Espaço (Kubrick, 1968), e Cidadão Kane (Welles, 1941)
8 ½ (Fellini, 1963)
Taxi Driver (Scorsese, 1980)
 Apocalypse Now (Coppola, 1979)
O Poderoso Chefão (Coppola, 1972) e Um Corpo que Cai (Hitchcock, 1958)
O Espelho (Tarkovsky, 1974)
Ladrões de Bicicleta (De Sica, 1948)

Pesquisas sobre os melhores filmes de todos os tempos surgem na imprensa brasileira e internacional várias vezes durante as décadas. E sempre, historicamente também, causa polêmicas e descontentamentos.

A pesquisa realizada pela revista inglesa Sight and Sound (edição de julho) – editada pelo Instituto Britânico de Cinema (British Film Institute) –, é apenas a bola da vez e, como as anteriores, vai fazer zoeira. Lembrando que o BFI realiza essa pesquisa a cada dez anos, sempre no segundo ano par das décadas.

A pesquisa desta década teve a participação de 846 profissionais ligados ao cinema (críticos, escritores, programadores e curadores) e de 258 cineastas (entre eles Steven Spielberg, Martin Scorsese, Quentin Tarantino, irmãos Darnenne, Woody Allen, Francis Ford Coppola, Mike Ligh, entre outros), com cada grupo elegendo os seus melhores.

O grupo dos críticos apontou em primeiro lugar o suspense Um Corpo que Cai (Vertigo, EUA,1958), de Alfred Hitchcock, enquanto o dos diretores destacou Era uma vez em Tóquio (Tokyo Monogatari, Japão, 1953), de Yasujiro Ozu. A votação, que se realiza desde 1952, quando Ladrões de Bicicletas (1948), de Vittorio De Sica, foi o preferido da maioria, a partir da década seguinte sempre apontou Cidadão Kane (Citizen Kane, 1941), de Orson Welles, como o grande filme de todos os tempos, neste ano quebrou a escrita, concedendo a Hitchcock, um cineasta menosprezado enquanto estava vivo, a liderança do Ranking da categoria.

Veja o criativo trailer de Um Corpo que Cai.

Vejo essa pesquisa como um indicativo da existência de um Ranking dos Melhores Filmes da História do Cinema. O que pode ser hoje, pode não sê-lo amanhã. Isso porque a reavaliação das obras a cada década concede a oportunidade de remanejamento de posições dos filmes, recuperar uma obra injustiçada ou até mesmo engrandecer filmes tidos, no passado, como apenas medianos. Ou o contrário, como agora. Aí está a polêmica.

Mas, será que vale pena se discutir se Um Corpo que Cai é melhor do que o Cidadão Kane de Orson Welles ou o 2001: uma Odisséia no Espaço de Stanley Kubrick? Digo que sim. Há uma questão fundamental no cinema que é a perenidade da obra. Ou seja, por quanto tempo ela ficará atual. Isso, porque há filmes que envelhecem de forma precoce.

Alfred Hitchcock

Já vi e revi Um Corpo que Cai (Vertigo, EUA, 1958), de Alfred Hitchcock, mas, sinceramente, não consigo vê-lo como uma obra extraordinária exaltada pelos votantes. Recordo que o Cláudio Sidou e Costa, um dos críticos da época do Clube de Cinema de Fortaleza (onde, levado pelo Wílson Baltazar, iniciei o estudo de cinema), seguia na contracorrente defendendo Hitchcock (assim como John Ford) como um grande cineasta, quando a grande maioria da crítica o desprezava, tendo-o como um diretor menor. Pelo visto, o Cláudio Sidou foi profético, pois precisou se abrir o século XXI para que o cineasta inglês fosse reconhecido em seu talento.

Pessoalmente, desde que vi e revi por mais de 10 vezes a 2001: uma Odisséia no Espaço (2001: a space odyssey, 1969), de Stanley Kubrick, com a sua história cósmica do homem, considero-o a maior criação do cinema. E, ainda hoje, Cidadão Kane me fascina e intriga com o mistério do interior do ser humano. Duas obras inigualáveis e insuperáveis, dita a minha experiência de estudar o Cinema ao longo de quase 50 anos.

2001: UMA ODISSÉIA NO ESPAÇO, de Stanley Kubrick, e CIDADÃO KANE, de Orson Welles

Quanto ao primeiro colocado na lista dos cineatas, não sei se Era uma vez em Tóquio (Tokyo Monogatari, 1953), de Yasujiro Ozu, exibido rapidamente no Brasil nos anos 50, chegou a obter o mesmo aqui em Fortaleza. Quem tem essa informação é o Wílson Baltazar, mas não consigo contatá-lo. Ozu é considerado um dos maiores criadores da História do Cinema – o Petrus Cariry é seu fã tão incodicional que os seus 2 filmes, a obra-prima O Grão e Mãe e Filha, respiram Ozu.

Yasujiro Ozu

Ele e seu roteirista preferido, Kôgo Noda, passaram 103 dias escrevendo a história e as filmagens duraram 4 meses. Consta, também, que após a montagem, os negativos originais foram devorados por um incêndio no laboratório da cidade de Yokohama. A obra só não ficou definitivamente perdida porque Ozu ficou em poder da cópia de proteção. No enredo, um casal de idosos sai de sua vila interiorana para visitar os filhos em Tóquio e lá são simplesmente recebidos sob a indiferença, a ingratidão e o egoísmo. O tema não deixa de ter vínculo com as coisas da vida de nosso angustiado e violento tempo ao explorar a efemeridade da vida, o desperdício dela pelo materialismo e a ausência de espiritualidade.

Conheça o trailer de Era uma vez em Tóquio.

Por isso é importante que essa pesquisa não passe batida. Ela tem a sua importância como a oportunidade de reavaliação e, principalmente, de descoberta da obra cinematográfica e de seu diretor. O importante é assistir os filmes desconhecidos e aprender e conhecer com eles. Todos têm algo de notável a nos sugerir como reflexão.

Muitos deles estão nas locadoras e outros, ainda inéditos, nos torrents da internet. É não perder a oferta do Cinema de que o filme – e principalmente as suas ideias – não morre.

Pesquisas da Sight and Sound

Para conferir as duas pesquisas dos melhores segundo a revista britânica, atente:

Os 50 melhores de Todos os Tempos
acesse > http://www.bfi.org.uk/news/50-greatest-films-all-time

Os 10 Melhores da História do Cinema pelos cineastas
acesse > http://www.bfi.org.uk/news/sight-sound-2012-directors-top-ten

Uma das pérolas de Titanic está na pintura da personagem Rose de Witt Bukater (Kate Winslet), assinada por Jack Dawson (Leonardo Di Caprio) e datada de 14 de abril de 1912. A pintura motiva a reconstrução da história trágica da viagem do navio da Europa para os EUA. A pintura foi feita pelo diretor James Cameron, em 1997. Em abril do ano passado a pintura foi a leilão pelo site Premiere Pop, especializado em relíquias do cinema e foi arrematado por 11 mil euros, o equivalente a 25 mil reais. Confira o quadro e a cena respectiva cena do filme, postada no site pimpspace.org

Acesse o site e confira outras fotos aqui > http://www.pimpmyspace.org/comments/code/2593330/

É dificíl se encontrar nos sites e blogs nacionais de cinema informações completas sobre filmes e cineastas. A situação piora quando há necessidade de se fazer pesquisas temáticas. A pesquisa, todos sabem, é algo fundamental em qualquer profissão, especialmente para o crítico de cinema que vide lidando com as referências e a história do Cinema. Não tenho a pretensão de cobrir os buracos e deficiências quanto ao tema em relação à Internet, mas, dentro das possibilidades, vamos postar aqui no blog de cinema, algumas das pesquisas de meu acervo pessoal. O primeiro da fila trata da temática indígena no cinema brasileiro, a qual está sendo puxada pelo filme Xingu, de Cao Hamburger

O levantamento aponta que o índio brasileiro está presente em dezenas de produções realizadas a partir de 1916. Grande parte dessa produção tem por origem a literatura, mais propriamente, os romances de José de Alencar. A relação, eu sei, ainda não está a completa, com todos os filmes produzidos sobre o tema, mas você pode ajudar a ampliá-la, informado alguns dos títulos que não constam na pesquisa disponibilizada pelo blog de cinema. 

Confira os títulos.

Nos Sertões de Mato Grosso (1914), Luis Thomas Reis
Expedição Roosevelt (1916), de Luiz Thomas Reis
O Guarani (1916), de Vittorio Capelaro
Iracema (1919), de Vittorio Capelaro
Ubirajara (1919), de Luiz de Barros
O Guarani (1920), de Joãode Deus
No país das amazonas (1921), de Silvino Santos
No rastro do Eldorado (1924-25), de Silvino Santos
O Guarani (1926), de Vittorio Capelaro
Iracema (1931), de Jorge S. Konchin
O Caçador de Diamantes (1932), de Vittorio Capelaro
O Descobrimento do Brasil (1937), de Humberto Mauro
Iracema (1949), de Vittorio Cardinali e Gino Talamo
O Guarani (1950), de Riccardo Freda
Casei-me com um Xavante (1957), de Alfredo Palácios
Além do Rio das Mortes (1958), de Duilio Mastroianni
Chão Bruto (1958), de Dionísio Azevedo
Macunaíma (1969), de Joaquim Pedro de Andrade
Pindorama (1970), de Arnaldo Jabor
Como Era Gostoso o Meu Francês (1971), de Nelson Pereira dos Santos
Uirá, um Índio em Busca de Deus (1973), de Zelito Vianna
A Lenda de Ubirajara (1975), de André Luiz Oliveira
Xyca da Silva (1976), de Cacá Diegues
Iracema, uma Transa Amazônica (1976), de Jorge Bodansky e Orlando Senna
O Guarani (1979), de Fauzi Mansur
O Caçador de Esmeraldas (1979), de Oswaldo de Oliveira
Terra dos Índios (1979), de Zelito Viana
Iracema, a Virgem dos Lábios de Mel (1979), de Carlos Coimbra
Mato Eles? (1982), de Sérgio Bianchi
Índia, a Filha do Sol (1982), de Fábio Barreto
Quilombo (1984), de Carlos Diegues
Chico Rei (1985), de Walter Lima Jr
Avaeté, semente da vingança (1985), de Zelito Viana
Kuarup (1989), de Ruy Guerra
Brincando nos campos do senhor (1991), de Hector Babenco
Capitalismo Selvagem (1993), de André Klotzel
Yndio do Brasil (1995), de Sylvio Nack
No Rio das Amazonas (1995), de Ricardo Dias
O Guarani (1996), de Norma Bengell
O Cineasta da Selva (1997), de Aurélio Michiles
Brava Gente Brasileira (2000), de Lucia Murat
Hans Stadden (2000), de Luiz Alberto Pereira
Caramuru, a Invenção do Brasil (2001), de Guel Arraes
Tainá – uma Aventura na Amazônia (2001), de Tânia Lamarca e Sérgio Bloch
Tainá 2, a aventura continua (2004), dirigido por Marco Lima
500 Almas (2004), de Joel Pizzini
Serras da Desordem (2006), de Andrea Tonacci
Juruna, o Espírito da Floresta (2008), de Armando Lacerda
Terra Vermelha (2008), de Marco Bechis
A Margem do Xingu – Vozes Não Consideradas (2011, documentário), de Damiá Puig
Hotxuai! (2012), de Letícia Sabatella
Xingu (2012), de Cao Hamburger
Terras (2012), de Maya Da-Rin
Tainá 3 (2012), de Rosanne Svartzman

PROJETOS AUDIOVISUAIS
Vídeo nas Aldeias (VNA) – Criado em 1986 e coordenado por Mari Corrêa e Vincent Carelli, é o precursor na área de produção audiovisual indígena no Brasil responsável pelo registro da cultura, rituais e modo de vida dos índios brasileiros.
Para conhecer, acesse > http://www.videonasaldeias.org.br/2009/

NO YOUTUBE
No youtube, estão postados dezenas de filmes e vídeos de curta, média e até longa-metragem, feitos por cineastas indígenas,  registrando a realidade de suas aldeias.
Para conhecer, acesse aqui > http://www.youtube.com/results?search_query=filmes+feitos+por+%C3%ADndios&oq=filmes+feitos+por+%C3%ADndios&aq=f&aqi=&aql=&gs_nf=1&gs_l=youtube.12…7192.7192.0.10140.1.1.0.0.0.0.452.452.4-1.1.0.

SITE DE PESQUISA
O antrólogo Edgar Teodoro da Cunha faz uma ótima análise da imagem do índio no cinema brasileiro.
Para conferir, acesse > http://www.mnemocine.com.br/osbrasisindigenas/edgar.htm

Fúria de Titans 2 deturpa a mitologia grega em todos os aspectos. Observe como personagens e lugares mitológicos são descritos no filme, conforme a galeria de personagens criada pela produtora Warner Bros e postada na Internet.  Abaixo, em comentário, saiba a descrição real conforme expressada na mitologia grega

PERSEU
No filme – Semideus filho de Zeus, Perseu é um guerreiro feroz, famoso por derrotar o mortal Kraken. Depois de viver 10 anos com seu filho como um pacato pescador, Perseu é, mais uma vez, chamado à aventura quando seu pai, o deus Zeus, é capturado por Hades e Ares em uma trama para libertar o monstruoso titã Cronos, o próprio pai de Zeus. Ao lado de Andrômeda e Agenor, filho de Poseidon, Perseu parte para libertar Zeus e liderar a batalha da humanidade contra Cronos e sua legião de demônios.

Comentário – Conforme a mitologia, Perseu é realmente filho de Zeus (gerado de sua relação ilegítima com Danae, filha de Acrísio, rei de Argos) e, arrancado dos braços dela pelo pai, foi colocado em um bote no mar, tendo sido resgatado tempos depois por um pescador, Dictys. Porém:
• Nunca enfrentou o Kraken (que é personagem da mitologia nórdica, não grega), e sim a Medusa;
• Nunca lutou ao lado de Andrômeda;
• Jamais desceu ao Tártato, uma espécie de inferno encravado no fundo da Terra;
• O titã Cronos nunca conseguiu se libertar de sua eterna prisão.

ANDRÔMEDA
No filme – A Rainha Guerreira de Argos, Andrômeda lidera um exército contra o ataque iminente de monstros sinistros do submundo. Andrômeda tem esperança na humanidade, mesmo em sua hora mais sombria, acreditando, contra a razão, que ela e seu exército humano podem enfrentar até os mais poderosos titãs. Com um potente arco e flecha como arma, ela é a primeira a se unir a Perseu em sua viagem ao submundo para encontrar e libertar Zeus, e enfrentar Cronos.

Comentário – Andrômeda nunca foi rainha e sim, princesa de Argos. E mais:
• Nunca foi guerreira;
• Nunca liderou exército algum;
• Não usou arco e flecha;
• Não desceu ao submundo;
• Tampouco conheceu Zeus.

Perseu e Andrômeda na mitologia grega
Perseu conheceu Andrômeda ao retornar da aventura na qual decepou a cabeça da górgona Medusa,a qual trazia em uma sacola a fim de dá-la como presente a Atena. No caminho de volta, viu Andrômeda amarrada a uma pedra no mar como oferenda para um monstro marinho Cetus, o qual ele derrotou utilizando a cabeça da Medusa, mas após ela concordar que se casaria com ele caso a salvasse;
• Assim foi feito: Perseu se casou com Andrômeda, fundou a cidade de Micenas e com ela teve 7 filhos.

 ZEUS
No filme - O poderoso Zeus é O “pai de deuses e homens”. A capacidade humana de amar, personificada em Perseu, seu filho semideus, levou Zeus a acreditar no futuro da humanidade e preferir Perseu a seu filho Ares, o deus da guerra. Mas os poderes dos deuses estão diminuindo e Ares, juntamente com Hades, irmão de Zeus, conspiraram contra Zeus para libertar o temível titã Cronos. Muito tempo atrás, os irmãos deuses Zeus, Hades e Poseidon se rebelaram contra seu pai, aprisionando-o nas profundezas do submundo, no Tártaro. Mas, se libertado, esse monstruoso titã poderia destruir o futuro da humanidade com um só golpe.

Comentário – Zeus é realmente considerado o “pai dos deuses e dos homens”, e realmente, com a ajuda de Hades e Poiseidon, venceu a guerra contra os titãs, os quais foram aprisionados no Tártaro. Porém:
• Zeus nunca foi aprisionado por Hades e Ares e muito menos no Tártato;
• Era um deus arrogante, violento e vingativo, que teve dezenas de filhos ilegítimos enganando as belas mulheres humanas que desejava;
• Nunca pediu desculpas ou perdão;
• Para ele, os humanos pouco importavam;
• Nunca recorreu ao seu filho semideus Perseu;
• Nunca teve um filho preferido.

AGENOR
No filme – Semideus filho de Poseidon, Agenor é um ladrão astuto, além de um jovem rebelde. Depois que Perseu e a Rainha Andrômeda o libertam da prisão, ele se une a eles em sua tentativa de chegar ao submundo para libertar Zeus e salvar a humanidade.

Comentário – Agenor é o rei da cidade fenícia de Tiro e não um reles ladrão e vagabundo que ninguém dá valor. É mais conhecido na mitologia porque teve a sua filha, Europa, raptada por Zeus, o qual se disfarçou de touro para seduzi-la. E mais: 
• Nunca teve contato com Perseu;
• E nem Andrômeda.

HADES
No filme - O deus do Submundo, decidiu que a única maneira de manter qualquer tipo de poder que, para ele, equivale à imortalidade, é libertar a força eterna e destrutiva de seu pai, Cronos, da prisão do Tártaro, no submundo.  Amargurado por ver, durante anos, a diminuição de seu poder, Hades faz um pacto secreto com Ares, o deus da guerra, para capturar Zeus e transferir seu poder para o monstruoso titã Cronos.

Comentário – Assim como Zeus e Poseidon, filho de Cronos e Réia, após a titanomaquia, a guerra contra os titãs, Hades herdou o mundo inferior, o Hades, e não o Tártaro, o mundo subterrâneo, nas profundezas da Terra. E:
• Nunca questionou a sua imortalidade;
• Nunca tentou tirar Cronos de sua prisão;
• Nunca fez pacto secreto com Ares.

POSEIDON
No filme – O deus do mar, Poseidon, está enfraquecido quando encontra Perseu e lhe diz que Zeus foi capturado, e que o próprio Perseu tem que lutar pelo futuro da humanidade. Entregando sua divina arma, o Tridente, a Perseu, ele implora ao guerreiro que o entregue a Agenor, o semideus filho de Poseidon, e se junte a ele no esforço de libertar Zeus e salvar o futuro.

Comentário – Aqui tá tudo errado. Nada disso aí está na mitologia grega.

ARES
No filme – Filho de Zeus e Hera, deus da guerra, Ares, querendo se vingar de seu pai e da humanidade, faz um pacto com seu tio Hades, o deus do submundo, e seu avô, o antigo titã Cronos. Junto com Hades, Ares conspira para capturar e aprisionar Zeus, em uma trama para destituir os deuses e levar o caos à humanidade. Mas antes terá que enfrentar Perseu, seu irmão semideus.

Comentário – Ares, deus da guerra, realmente filho de Zeus e Hera, nunca planejou se vingar de seu pai porque não motivo algum para isso. E:
• Nunca enfrentou Perseu. Pelo menos na mitologia grega.

Cronos devora Poseidon em pintura de Peter Paul Rubens, 1636

CRONOS
No filme – Criador da Terra, portador do caos, foi, há muito tempo, encarcerado por toda a eternidade por seus filhos Zeus, Hades e Poseidon.  Agora, convenceu Hades e Ares, o deus da Guerra, a fazer um pacto sinistro para libertá-lo e destruir o mundo que ele criou.

Comentário – nada disso consta na mitologia grega.

Cronos na Mitologia grega
Cronos, divindade suprema da segunda geração dos titãs, a pedido da mãe, castrou o próprio pai, Urano, cujo sangue, ao cair na Terra, gerou os mares, mantanhas e florestas. Casou-se com a sua irmã Réia, a qual deu-lhe 6 filhos: Héstia, Deméter e Hera, mulheres, e Hades, Poseidon e Zeus, homens. Temeroso de uma profecia do pai antes de morrer de que seria também destronado por um dos filhos, exigiu da mulher que lhe entregasse os filhos, os quais engolia. Réia não teve coragem de entregar-lhe Zeus (o qual substituiu por uma pedra envolta em um manto), que mais tarde libertou os irmãos, iniciando uma guerra contra o pai e outros titãs. Essa guerra durou 10 anos e, ao seu fim, os titãs foram vencidos e presos às profundezas do Tártaro, de onde jamais sairiam. Na divisão da Terra, Zeus ficou com o céu e a Terra; à Poseidon coube os mares e os rios e Hades ficou com o mundo subterrâneo, o reino das almas.

HEFESTO, o deus caído
No filme – Um deus destituído de seu poder, que um dia forjou as poderosas armas que Zeus, Poseidon e Hades carregavam, e arquiteto da prisão do Tártaro, Hefesto agora vive no exílio, em Kail, uma ilha oculta que se move com as correntes. Tendo por únicos companheiros uma família de ciclopes, Hefesto tem que decidir se vai ou não ajudar na luta contra Cronos, quando recebe a visita de Perseu, Andrômeda e Agenor.

Comentário – Filho de Zeus e Hera, foi jogado do Olimpo para a Terra, pela mãe, por ter nascido coxo (outra versão diz que ele ficou coxo por causa da queda). Caiu na ilha de Lemmos onde foi criado e se tornou hábil ferreiro, tendo, realmente, criado as armas e armaduras para os deuses. Sua esposa, Afrodite, que o considerava feio, o traiu com o bonito Ares e ele vingou-se apanhado a ambos em uma rede. Porém:
• Não era arquiteto;
• Não construiu o Tártaro e tampouco esteve lá, nem para pagar pela fama de ser coxo e corno.

HÉLIO, filho de Perseu
No filme – Filho mais novo de Perseu, Hélio cresceu acreditando que seu pai era um simples pescador. Ele idolatra os deuses poderosos e estuda os pergaminhos que narram o levante deles contra os titãs. Quando Perseu revela sua verdadeira identidade, Hélio se esconde e fica aos cuidados de Clea, sua professora, mas jamais deixa de acreditar que a força de seu pai prevalecerá.

Comentário – Esse aí é invenção de roteirista de Hollywood. Os filhos de Perseu e Andrômeda foram Perses, Alceu, Estênelo, Helau, Mestor, Electrião e Gorgófona.

Outros personagens inventados pelos roteiristas
CLEA – Curandeira e professora de Hélio, Clea cuida do menino quando seu pai parte para resgatar Zeus.

CORINA – Criada da rainha Andrômeda, Corina corajosamente se une a Perseu para libertar Zeus.

GENERAL MANTIU – General do exército de homens da rainha Andrômeda, o General Mantius fica, de início, inseguro quanto ao plano de Perseu de resistir ao ataque iminente. Ele confia em sua rainha, mas se ela cair, ele ordenará que seus homens rezem para Ares, o deus da guerra, para que venha ajudá-lo. 

GUARDA DE ELITE – Do imenso exército humano da rainha Andrômeda, somente quatro bravos soldados juntam-se a Perseu para descer ao submundo e resgatar Zeus.

CRIATURAS & MONSTROS

QUIMERA
No filme – Um demônio enviado do submundo, a Quimera ataca a pequena vila pesqueira onde Perseu construiu sua casa. Este monstro aterrorizante possui asas negras e duras de morcego, cauda de serpente e cospe fogo de suas três cabeças — uma de leão, uma de bode demoníaco e uma terceira de serpente.

Comentário – Perseu nunca o enfrentou. Na verdade, coube ao herói Belorofonte, filho de Poseidon, matá-lo montado no cavalo alado Pégasus.

cíclopes

CICLOPES
No filme – São os enormes monstros de 10 metros de altura e um olho só, que guardam a ilha de Kail, lar de Hefesto.

Comentários – Há várias versões dos ciclopes. Uma delas sinaliza 3 deles como ferreiros de Hefesto, não guardas de uma ilha.

MAKHAI
No filme – Demônios de batalha, os Makhai são o exército de Cronos lançado do submundo sobre a humanidade.  Essas enormes criaturas multiarmadas de dois troncos têm garras ou espadas de osso em vez de mãos e emergem das bolas de fogo lançadas pelo impressionante titã Cronos.

Comentário – Nada a ver com a mitologia grega.

Teseu e o Minotauro

MINOTAURO
No filme – Um monstro aterrorizante e violento de 2,5 metros de altura, metade homem, metade touro, que espreita entre os muros do labirinto. Guardião do portão do Tártaro, ele usa seu poder de iludir para meter medo em Perseu, na rainha Andrômeda e Agenor quando tentam entrar no submundo.
 
Comentário – O Minotauro habitava as cavernas labirinticas de Creta e foi morto pelo herói Teseu. Em Fúria e Titás, está de gaiato.

PÉGASUS
No filme – Poderoso companheiro de Perseu, é um divino cavalo alado, cuja ferocidade em batalha é tão grande quanto sua beleza.

Comentário – Pégasus, ou  Pegaso, pegasusnascido do sangue de Madusa (que estava grávida de Poseidon) quando Perseu a decapitou, ajudando-o a fugir do lugar. Porém:
• Jamais se encontraram novamente;
• Pégasus foi domado por Belorofonte, o qual se tornou seu fiel aliado nas várias aventuras que empreendeu.

LUGARES E COISAS

O LABIRINO
No filme - Portão móvel e em forma de enigma para o submundo, o qual Perseu, Andrômeda e Agenor devem ultrapassar para encontrar o Tártaro e resgatar Zeus.

Comentário – O labirinto, originalmente construído por Dédalo para o rei Minos aprisionar o Minotauro,  era o habitat do monstro na ilha de Creta, e não uma passagem para o submundo.

O TÁRTARO
Comentário  – Existe uma diferença o Hades e o Tártaro. Expressada por Homero em sua Ilíada, como uma prisão situada “tão abaixo do Hades quanto a terra é do céu”, destinada aos deuses inferiores e ao sofrimento eterno dos inimigos e desafiadores dos deuses, como Cronos e os Titans, o Tártaro é o mais terrível e profundo lugar da Terra. Já o O Hades é submundo inferior, acima do Tártaro, reservada para as almas dos humanos que cometeram crimes e outros delitos graves.

RAIO
No filme – Arma divina em forma de raio – forjada por Hefesto e carregada por Zeus – que, juntamente com o garfo de Hades e o tridente de Poseidon, forma a Lança de Triam.

GARFO
No filme – A arma divina de dois dentes – forjada por Hefesto e carregada por Hades – que, juntamente com o raio de Zeus e o tridente de Poseidon, forma a Lança de Triam.

Comentário – Essa arma, a Lança e Triam, não existe na mitologia grega.

O NOMOS
No filme – O barco dado pela Rainha Andrômeda a Perseu para a viagem até a Ilha de Kail.

Comentário – Não consta na mitologia grega: nem o barco e nem a tal viagem.

Para saber mais sobre a miytologia grega acesse > http://peppertouch.wordpress.com/category/mitologia-grega/

Não Tenha Medo do Escuro custou à produtora Tequila Gang, de Guillermo Del Toro, US$ 25 milhões, um orçamento razoável, na média das produções independentes. Mas, pelo menos com as cópias de cinema, 2.700 na época do lançamento e hoje reduzida a menos da metade, Del Toro não terá o seu dinheiro de volta

Há 57 dias em cartaz nos EUA, Não Tenha Medo do Escuro faturou apenas US$ 23,8 milhões, 81,8% de seu orçamento. Contabilizando que 40% desse valor ficam com os exibidores, a esperança do produtor é obter a diferença no mercado internacional com a venda do filme. No Brasil, a nova distribuidora Vinny Filmes é a detentora de seus direitos. Até agora, no exterior, o filme fez US$ 5,3 milhões – ainda insuficiente para ao menos empatar o custo de produção. A salvação será, mesmo, o mercado de DVD e Blu-Ray, além da venda para as televisões fechadas e, posteriormente, abertas.

Em janeiro do ano passado, a NASA, em reunião em Los Angeles com a Science and Enterteinment Exchange , divulgou uma seleção dos piores e dos melhores filmes produzidos pelos estúdios de Hollywood e suas relações com os fatos científicos. Conheça esses filmes

OS PIORES

1012

2012
EUA, 2009.
Diretor: Roland Emmerich
Elenco: John Cusack, Chiwetel Ejiofor, Thandie Newton, Danny Glover e Amanda Peet. 158 minutos.

Enredo

Tendo por base as profecias maias, o enredo explora a ocorrência de uma série de catástrofes planetárias movidas que levam a humanidade ao caos.

Motivos da rejeição
Não há possibilidade de um alinhamento planetário provocar profundas mudanças, como tsunamis, terremotos e outras catástrofes na Terra. Além disso, os neutrinos não interagem com substâncias físicas.

Confira o treiler de 2012.

O NÚCLEO – MISSÃO AO CENTRO DA TERRA

The Core
EUA, 2003
Diretor: Jon Amiel.
Elenco: Aaron Ackhart, Hilary Swank, Delroy Lindo e Stanley Tucci.

Enredo

Repentinamente a Terra vai deixando de fazer o seu movimento de rotação e cientistas descobrem que o núcleo do planeta está deixando, também de movimentar-se. Com uma máquina fantástica capaz de trafegar pelo magma, um grupo de geofísicos tem a missão de reativar o núcleo.

Motivo da rejeição
É tecnologicamente impossível criar um veículo que possa trafegar no interior do magma e furar as camadas físicas do planeta.

Veja o treiler de O Núcleo.

ARMAGEDDON

Armageddon
EUA, 1998
Diretor: Michael Bay
Elenco: Bruce Willis, Billy Bob Thornton, Ben Affleck, Liv Tyler e Will Patton. 151 minutos.

Enredo

Quando pequenos meteoritos caem na Terra, a NASA alerta que um asteróide do tamanho do Texas está em rota de colisão com o nosso planeta, e, caso isso ocorra, toda a vida será extinta repetindo o fim dos dinossauros. É formada uma equipe de militares, cientistas e civis para interceptar o asteróide e nele instalar armas nucleares para desviá-lo da trajetória de colisão.

Motivo da rejeição
Espatifar um asteróide, principalmente próximo à Terra, não é a melhor maneira de impedir a colisão.

Confira o treiler de Armageddon.

VOLCANO – A FÚRIA

Volcano
EUA, 1997
Diretor: Mick Jackson
Elenco: Tommy Lee Jones, Anne Heche, Gaby Hoffman e Don Cheadle. 104 minutos.

Enredo
Um desconhecido vulcão surge em Los Angeles e um gigantesco de lava ameaça destruir a cidade e matar milhares de pessoas. É feito um esforço para criar uma barreira que desvio o curso da lava para o oceano.

Motivo da rejeição
Vulcão em Los Angeles? Todos os estadunidenses podem dormir tranqüilos.

Veja o treiler de Volcano.

REAÇÃO EM CADEIA

Chain Reaction
EUA, 1996
Diretor: Andrew Davis
Elenco: Keanu Reeves, Morgan Freeman, Rachel Weisz e Fred Ward. 106 minutos.

Após trabalhar numa experiência científica do governo envolvendo uma nova e revolucionária fonte de energia, um jovem cientista é apontado como suspeito quando o laboratório secreto é destruído e o líder da equipe morre na explosão. Aliando-se a uma colega de trabalho, ele passa a investigar quem pode ser o responsável pela ação terrorista, chegando até um poderoso magnata do petróleo.

Motivo da rejeição
A criação de petróleo em laboratório é, até agora, cientificamente impossível.

Veja o treiler de Reação em Cadeia.

O SEXTO DIA

The Sixth Day
EUA, 2000
Diretor: Roger Spottiswoode
Elenco: Arnold Schwarzenegger, Sarah Wynter, Tony Goldwin e Robert Duvall. 123 minutos.

Enredo
Piloto de helicópteros escapa de um atentado e, ao chegar em casa encontra um clone em seu lugar. Obrigado a fugir, ele procura os responsáveis pela ilegal duplicação de seres humanos.

Motivo da rejeição
A impossibilidade de criar um clone humanos em poucas horas.

Veja o treiler de O Sexto Dia.

QUEM SOMOS NÓS?

What’s the Bleep do we Know?
EUA,  2004.
Diretores: William Antz, Betsy Chasse e Mark Vicente.
Elenco: Marlee Matlin, Elaine Hendrix, Barry Newman e Robert Bailey Jr. 109 minutos.

Enredo
Mulher em crise vive uma fantástica experiência na qual a realidade é questionada, assim como a existência humana. A narrativa entrecortada de depoimentos de especialistas em áreas como a neurologia, mecânica quântica, psicologia, epistemologia, ontologia e espiritualidade, procura discutir essas questões como fundamentos para o entendimento do nosso conhecimento sobre tudo o que está em nossa volta, e no cosmos.

Motivo da rejeição
Segundo os físicos, o filme distorce vários princípios da mecânica quântica ao tentar ligar a ciência à espiritualidade.

Confira o treiler de Quem Somos Nós?

 
OS MELHORES

GATTACA – EXPERIÊNCIA GENÉTICA

Gattaca
EUA, 1997
Diretor: Andrew Niccol
Elenco: Ethan Hawke, Uma Thurman, Gore Vidal e Xander Berkeley. 107 minutos.

Enredo
Numa sociedade do future as pessoas são selecionadas através de seus genes em laboratórios e estão destinados a ocupar os melhores trabalhos, enquanto os nascidos biologicamente são considerados inválidos.

Motivo a favor
A seleção por código genético está dentro das possibilidades.

O treiler de Gattaca, abaixo.

 
CONTATO

Contact
EUA, 1997
Diretor: Robert Zemeckis
Elenco: Jodie Foster, Matthew McConaughey, James Woods e Jena Malone.

Enredo
Cientista do projeto SETI consegue estabelcer con tato com civilização extraterrestre na constelação de Veja e tem início toda uma série de discussões religiosas, científicas e filosóficas que alcançam uma confusão ainda maior quando é construída uma máquina que pode levá-la a um contato direto com os alienígenas. Baseado no único romance escrito pelo falecido cientista Carl Segan.

Motivo a favor
Retrata com realidade o trabalho o programa SETI na busca de vida extraterrestre.

Veja o treiler de Contato.

 
METRÓPOLIS

Metropolis
Alemanha, 1927
Diretor: Fritz Lang
Elenco: Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Fröhlich e Rudolf Klein-Rouge.

Enredo
No século XXI, a Alemanha se transformou num grande conglomerado administrado por um poderoso empresário que construiu uma cidade na qual os ricos e poderosos moram na parte de cima e, na de baixo, destinada as demais classes sociais são exploradas no trabalho. Um dos filmes antigos que mais acertaram nas previsões sobre a sociedade do futuro.
 

Motivo a favor
A criação de robôs é uma realidade científica.

Abaixo, o treiler de Metrópolis.

 
O DIA EM QUE A TERRA PAROU

The Day the Earth Stood Still
EUA, 1951
Diretor: Robert Wise
Elenco: Michael Rennie, Patricia Neal, Billy Gray e Hugh Marlowe.

Enredo
O alienígena Klattu viaja 200 milhões de milhas até a Terra para avisar aos governantes que a comunidade intergalática não aceita a utilização de armas nucleares no planeta, o que está ameaçando a harmonia do universo. E como prova de seu poder, a tecnologia humana fica inoperante durante 24 horas.

Motivo a favor
A comunidade científica realmente está aberta ao diálogo com seres de outras galáxias.

Veja o treiler de O Dia em que a Terra Parou, versão de 1951.

 
A MULHER NA LUA

Frau im Mond
Alemanha, 1929
Diretor: Fritz Lang
Elenco: Klaus Pohl, Willy Fritsch, Gerda Maurus e Fritz Raspe. 156 minutos.

Enredo
Um cientista, um engenheiro e seu amigo planejam uma viagem à Lua em busca de ouro que estariam em seu solo e em cavernas. Conglomerados capitalistas financiam a construção de um foguete, impõem outras pessoas de sua confiança na viagem e no satélite se estabelece uma luta pelo ouro. Último filme mudo de Lang.

Motivo a favor
O filme antecipou questões como o formato dos foguetes e a ausência de gravidade no espaço, além da viagem espacial para a Lua ter se tornado uma realidade.

Não existe treiler.

O MONSTRO DO ÁRTICO

The Thing from another world
EUA, 1951
Diretor: Chstian Nyby
Elenco: Kenneth Tobey, Margareth Sheridan, Robert Cornthwaite, Douglas Spencer e James Arness. 87 minutos.

Enredo
Grupo de cientistas que trabalha numa estação no Ártico presencia a queda de um disco voador e trazem para a base um alienígena congelado em um bloco de gelo. Quando este derrete, o alien se liberta e, capaz de assumir qualquer forma animal ou humana se insere entre eles.

Motivo a favor
Expor em bases científicas o aparecimento de um extraterrestre na Terra.

Abajxio, o treiler de O Monstro do Ártico.

PARQUE DOS DINOSSAUROS

Jurassic Park
EUA, 1993
Diretor: Steven Spielberg
Elenco: Sam Neill, Laura Dern, Jeff Golblum e Richard Attenborough. 127 minutos.

Enredo
Bilionário constrói, numa ilha, um parque  habitado por dinossauros a partir de vestígios do DNA extraído de insetos que os picaram e ficaram presos em pedras de âmbar. Uma equipe de especialistas chega ao local para conhecê-lo e se depara com a impossibilidade de controlar os gigantescos animais.

Motivo a favor
Tornar claro os conceitos genéticos.

Relembre o treiler de Parque dos Dinossauros.

Conferindo a NASA
Para conferir as explicações da NASA sobre a escolha de 2012 como o pior filme de ficção científica em sua relação com a realidade científica, a agência especial criou um site exclusivo, o qual obviamente, está em inglês.

Clique abaixo para conhecê-lo:
http://www.nasa.gov/topics/earth/features/2012.html