Exibido no último sábado em sessão de pré-estreia no Cine Dragão do Mar, A Guerra Está Declarada, de Valérie Donzelli, chega com quase seis meses de atraso a Fortaleza, mas a experiência de vê-lo em gloriosa película continua fazendo toda a diferença. O filme deve entrar em horários normais a partir desta sexta-feira

Por mais que se diga que A Guerra Está Declarada (2011) é um filme sobre câncer que abre mão do sentimentalismo, há vários momentos extremamente emocionais. A própria natureza do enredo e o fato de ser um garotinho o portador da doença contribuem para que acompanhemos as preocupações do jovem casal de pais, Romeo (Jérémie Elkaïm) e Juliette (Valérie Donzelli), em relação, inicialmente, a coisas aparentemente banais, como por que o filho chora tanto, por que ele está vomitando, por que ele demora tanto a andar etc. São preocupações que qualquer casal deve sentir.

Dirigido pela própria atriz, Valérie Donzelli, o filme começa com o filho do casal sendo submetido a uma daquelas terríveis tomografias, numa daquelas máquinas gigantes e barulhentas que remetem a O Exorcista. A partir daí a narrativa volta no tempo até o momento em que os dois se conhecem numa festa e se sentem feitos um para o outro, até pela coincidência de terem os nomes de batismo dos personagens shakespearianos. Aí vem o bebê, Adam. Que torna a vida do casal muito mais difícil e que os levam preocupados a diversos médicos, até descobrirem a doença da criança.

Alguns momentos são particularmente dignos de nota por serem quase como um choro abafado, como na sequência em que Juliette está no hospital, em Marseille, abalada com a notícia de que o filho tem um tumor no cérebro e liga para o celular do marido, que ficou em Paris, cuidando da casa. O momento é intensificado pela escolha da música de fundo: Vivaldi, mais particularmente o Concerto nº 4 em Fá menor, Op.8, Inverno, das Quatro Estações, provavelmente o trecho ao mesmo tempo mais tenso e mais belamente intenso da obra. A beleza extraordinária da música contrasta com a dor daquela situação e gera uma emoção que só não chega a ser conflitante porque a tragédia, para a obra de arte, é algo dotado de extrema beleza.

No mais, com a dedicação do casal ao filho, a entrega total de suas vidas, o desgaste emocional que prejudica a relação, há momentos em que o filme precisa fugir daquele ambiente do hospital, e Romeo e Juliette se permitem ir a uma festa (em uma de suas melhores sequências) ou a um parque de diversões. Esses momentos servem para nos lembrar da vida lá fora, que eles estão perdendo, que o pequeno Adam está perdendo. Mesmo um momento à Christophe Honoré, como a sequência cantada dos dois, que traz um pouco de irregularidade ao filme, também contribui com mais beleza.

A Guerra Está Declarada foi escolhido para representar a França no Oscar de filme em língua estrangeira este ano. Valérie Donzelli e Jérémie Elkaïm são casados e também são autores do roteiro. Este é o segundo projeto dos dois e um terceiro está a caminho, também a ser dirigido por Valérie.

Veja o trailer:

A GUERRA ESTÁ DECLARADA (La Guerre Est Déclarée, França, 2011), de Valérie Donzelli. Com Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, César Desseix, Gabriel Elkaïm. Imovision. 14 anos.

As locadoras estão repletas de ótimos filmes, vários deles inéditos nos cinemas. Uma dessas jóias é Toda Forma de Amor, de Mike Mills, com Ewan MvGregor e Christopher Plummer, ganhador do Globo de Ouro e do oscar-2012 de melhor ator coadjuvante. E, exibido nos cinemas com relativo sucesso, Quero Matar Meu Chefe, para você rir e descontrair no final de semana

Toda Forma de Amor 

Entre os vários filmes que passaram desapercebidos pelo circuito e pela crítica, Toda forma de amor é um dos que mais tinha potencial para agradar e surpreender o espectador, principalmente por ter rostos conhecidos em seu elenco como Christopher Plummer, Ewan McGregor e a atriz francesa em ascensão Mélanie Laurent.

Sensível, o filme transita entre passado e presente na vida de Oliver (McGregor), salientando principalmente a relação com seu pai moribundo e homossexual, interpretado por Christopher Plummer no papel que lhe rendeu o Oscar de melhor ator coadjuvante em 2012, e com Anna (Laurent), atriz francesa em viagem aos EUA. Poderia-se dizer que Toda forma de amor é um retrato multifacetado desse sentimento universal, com toda sua fraqueza e redenção, nunca é tarde demais para amar, assim como nunca é cedo demais para morrer de amor.

Uggie, o cão astro de "O Artista" e "Toda forma de amor"

Além das ótimas atuações, especialmente do veterano Christopher Plummer, o filme conta ainda com fotografia e trilha sonoras sutis e extremamente eficientes; e a título de informação, para quem gostou do Jack Russel Terrier Uggie no filme O Artista , ele está também nesse Toda forma de amor e é, ao lado de Plummer, a figura mais carismática do filme.

Quero matar meu chefe

Quando uma comédia norte americana é realmente digna de nota, significa que ela merece ser assistida. Esse é o caso de Quero matar meu chefe, novo trabalho do ator Seth Gordon (Surpresas do amor). O filme pode até não ser tão genial como Pacto Sinistro, de Alfred Hitchcock, mas não o desonra ao citá-lo em certa altura de sua trama.

Quero matar meu chefe narra a história de três amigos que caíram no infortúnio de ter chefes – no mínimo – irritantes. Dale (Charlie Day) é assistente da dentista Julia (Jennifer Aniston) que é uma ameaça ao seu recém noivado por assedia-lo sexualmente. Kurt é o contador de uma indústria química que de repente se viu subordinado por Bobby (Colin Farrel), filho viciado em cocaína de seu patrão que morre repentinamente em um dia comum. Por último, mas não menos importante, Nick (Jason Bateman) trabalha há oito anos em uma empresa e acreditava estar prestes a ser promovido, caso não fosse a arapuca que seu patrão Harken (Kevin Spacey) lhe armara.

Em uma conversa prosaica de bar, os “três mosqueteiros” (como um amigo de infância de Nick, Dale e Kurt os chama na mesma cena) discutem a possibilidade de matar seus chefes, sem levar a hipótese a sério, para depois de uma série de acontecimentos fatídicos os obrigarem a bolar uma maneira de levar o plano de assassinato realmente a diante. Se Spacey, Farrel e Aniston são ótimos nos seus papeis coadjuvantes de patrões, Jamie Foxx está perfeito como Ferra-Mãe Jones (suposto matador de aluguel contratado pelos protagonistas).

Hollywood produziu uma comédia de auto referência à centenas de outras já feitas e que alcança a redenção justamente por suas piadas geniais que rendem momentos hilários (que por sinal, são vários), com destaque para Charlie Day, que faz de Dale um personagem tão cheio de contra-senso que se torna quase impossível não rir com suas ações.

Em sua segunda semana, o novo filme do Motoqueiro Fantasma manteve o bom desempenho da estreia e comandou mais uma vez as bilheterias nacionais. No entanto, o grande destaque do fim de semana foi o crescimento apresentado pelos filmes indicados ao Oscar em cartaz no país

Se no mercado norte-americano o filme Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança já está afundando nas bilheterias, por aqui a situação é bem diferente. Campeão do Ranking na semana passada, o longa apresentou uma queda mínima de 17% em relação à sua abertura e continuou firme e forte na liderança das bilheterias brasileiras, com renda de R$ 4,89 milhões e público de 373 mil espectadores. Em dez dias de exibição no país, a segunda aventura do anti-herói da Marvel Comics atraiu quase 1,5 milhão de brasileiros aos cinemas e arrecadou R$ 17,76 milhões.

Na segunda posição aparece um dos grandes vencedores do Oscar 2012, a aventura A Invenção de Hugo Cabret, que impulsionado pela presença no Oscar e ser uma criação de Martin Scorsese apresentou um aumento incrível de 52% e faturou R$ 2,57 milhões com a venda de 174 mil ingressos. Ao todo, o belo filme de Martin Scorsese (Os Infiltrados) rendeu R$ 7,46 milhões no mercado nacional e foi visto por 541 mil pessoas.

Outro que também teve um crescimento (ainda que significantemente menor) em relação à semana passada foi a comédia Cada Um Tem a Gêmea Que Merece, que faturou R$ 2,40 milhões e conquistou o terceiro lugar do ranking. Em cartaz no Brasil há três semanas, o longa protagonizado por Adam Sandler (Gente Grande) já fez R$ 13,69 milhões e ultrapassou a marca de 1 milhão de espectadores.

A quarta colocação ficou com o suspense A Mulher de Preto (The Woman in Black), que estreou por aqui com um resultado um tanto modesto: R$ 1,66 milhão em bilheteria e 136 mil pagantes. Levando em consideração as pré-estreias ocorridas desde o dia 22, a renda e público totais do longa somam respectivamente R$ 1,82 milhão e 157 mil.

Veja o trailer de A Mulher de Preto:

Boa pedida para quem gosta de levar sustos no cinema, o filme conta a história de Arthur Kipps (Daniel Radcliffe), um advogado que é enviado à um vilarejo da Inglaterra para cuidar dos papéis de um cliente recém-falecido. Ele fica hospedado em uma casa cheia de segredos trágicos e acaba descobrindo que o vilarejo onde está é assombrado pelo fantasma de uma mulher magoada em busca vingança.

Embora tenha apresentado um aumento de 10%, o drama A Dama de Ferro acabou caindo uma posição e completou o Top 5 da semana com R$ 1,43 milhão. No total, o drama estrelado por Meryl Streep (que no domingo recebeu o Oscar de Melhor Atriz por sua performance como Margaret Thatcher) acumulada uma renda de R$ 4,48 milhões e um público de 372 mil pessoas.

Quanto aos outros lançamentos da semana, o drama Tão Forte e Tão Perto (Extremely Loud & Incredibly Close) faturou R$ 718 mil e assumiu o sexto lugar do ranking, enquanto o drama Albert Nobbs, que entrou em cartaz em apenas 18 salas, ocupou a 13ª posição, com R$ 154 mil.

Assista ao trailer de Tão Forte e Tão Perto:

Confira abaixo o Ranking completo com as dez maiores bilheterias deste final de semana no Brasil.

Filme > Renda 24 a 26 > Queda > Renda Total > Público Total > Semanas em Cartaz

1. MOTOQUEIRO FANTASMA 2 > R$ 4,89 milhões -17% = R$ 17,76 milhões > 1.455.009 > 2
2. A INVENÇÃO DE HUGO CABRET > R$ 2,57 mi +52% = R$ 7,46 milhões > 541.857 >2
3. CADA UM TEM A GÊMEA QUE MERECE > 2,40 mi +4% = 13,69 milhões > 1.387.299 > 3
4. A MULHER DE PRETO > R$ 1,66 milhão> R$ 1,82 mil > 157 mil > estreia
5. A DAMA DE FERRO > R$ 1,43 milhão +10% = R$ 4,48 milhões > 372.020 > 2
6. TÃO FORTE E TÃO PERTO > R$ 718 mil > estreia > 60 mil
7. VIAGEM 2 > R$ 420 mil -26% = R$ 10,24 milhões > 818.651> 4
8. O ARTISTA > R$ 331 mil +16% = R$ 1,84 milhão > 151.396 > 3
9. OS DESCENDENTES > R$ 330 mil -6% = R$ 6,54 milhões > 563.726 > 5
10. REIS E RATOS > R$ 300 mil +4% = R$ 1,01 milhão > 98.039 > 2
Outros resultados
11. O HOMEM QUE MUDOU O JOGO > R$ 267 mil +20% = R$ 792 mil > 63.260 > 2
12. OS HOMENS QUE NÃO AMAVAM AS… > R$ 188 mil -39% = 7,02 mi > 656.441 > 5
13. ALBERT NOBBS > R$ 154 mil > estréia > R$ 159 mil > 12.015 
18. A SEPARAÇÃO > R$ 98 mil -17% = R$ 1,37 milhão > 116.890 > 6

Depois de muita polêmica entre o Borat Sacha Baron Cohen e a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, o ator conseguiu de volta o convite para ir à cerimônia de entrega do Oscar, que ocorre amanhã, 26, à noite. Ele comparecerá com a figurino do personagem de seu novo filme, o general Alardeen, um estilo satírico de ditador árabe

Sacha Baron Cohen ficou conhecido em todo o mundo como o repórter Borat, do filme Borat – o Segundo Melhor Repórter do Glorioso País Cazaquistão Viaja à América (2006) de Larry Charles, quando descrachou tudo à sua frente, alegrando desde crianças à adultos. Depois do sucesso, Sacha encontra-se em um momento mágico, trabalhando em vários filmes nos Estados Unidos, sendo o mais conhecido o recente A Invenção de Hugo Cabret (Hugo, EUA, 2012) de Martin Scorsese, filmado em 3D e em cartaz na cidade, no qual interpreta um inspetor raivoso de uma estação de trem. Agora, na comédia O Ditador (The Dictator, EUA, 2012), novamente sob a direção de Larry Charles, ele vive o General Aladeen, um ditador que arrisca a vida para mostrar que a democracia nunca deveria ter aparecido.

Confira o treiler:

O personagem General Aladeen é bastante satírico em relação ao Estados Unidos e os países do Oriente Médio, pois ele mostra um país bem similar, mas um pouco mais descarado com relação as façanhas de seu personagem. Ao anunciar que iria à cerimônia com o figurino de seu novo personagem, a Academia o baniu da festa do Oscar. A carreira de Cohen é marcada por muita polêmica, pois em 2006 ele compareceu ao Festival de Toronto vestido de Borat e, 3 anos depois, foi à premiação da MTV caracterizado de Bruno, o fashionista gay que deu título ao filme.

A mídia estadunidense alardeou que a Academia teria banido o ator da cerimônia. Em uma entrevista ao site The Hollywood Reporter, o porta-voz da academia desmentiu, afirmando que “Nós não o banimos da cerimônia. Estávamos apenas querendo saber o que iria fazer”.

Mesmo sendo rejeitado, Sacha não desistiu e, vestido de General Aladeen, respondeu por vídeo à academia. Enfim, ontem, em sua página oficial do Facebook, o ator postara em seu status a foto com os convites para a cerimônia.

Confira:

Neste sábado, 25, Brian Grazer, um dos produtores da festa do Oscar, afirmou ao site imdb que ”nós absolutamente o respeitamos como artista e ele tem permissão para vir”, confirmando, posteriormente que ele comparecerá ao tapete vermelho e ao próprio ambiente da premiação caracteriza conforme ele concebeu o ditador árabe general Alardeen.

Nesse sábado, 4, o prêmio para animações Annie Awards anunciou as suas melhores animações do ano. Rango, de Gore Verbinski, levou o prêmio de melhor do ano. Depois de mais uma vitória, o favoritismo de Rango à levar a estatueta de melhor animação no Oscar aumenta mais ainda. É bem possível que a animação leve o Oscar, pois o esperado e grande concorrente dele As Aventuras de Tintim, de Steven Spielberg, não foi indicado. E Rio? Ganhou um prêmio

As Aventuras de Tintim (The Adventures of Tintin, EUA, 2011), de Steven Spielberg, levou o Globo de Ouro de Melhor Animação, derrotando o rival Rango (Rango, EUA, 2011), de Gore Verbinski. Ontem, no Annie Awards, foi a vez do troco de Rango, que surpreendeu a todos ao desbancar o favorito As Aventuras de Tintim o prêmio de Melhor Animação, o qual era disputado por 10 filmes, entre eles, estava Rio (Rio: The Movie, EUA/Brasil, 2011), de Carlos Saldanha, o já citado As Aventuras de Tintim, de Steven Spielberg, Um Gato em Paris (Une Vie de Chat, França, 2010), de Alain Gagnol e Jean-Loup Felicioli, e Gato de Botas (Puss in Boots, EUA, 2011), de Chris Miller. A pergunta que nos resta é “quem levará a estatueta do Oscar de Melhor Animação?”. Até agora, o favorito é Rango.

Confira o treiler da animação:

Rango, no total, levou 5 prêmios, incluindo o cobiçado principal. Restou apenas ao filme de Steven Spielberg, As Aventuras de Tintim, faturar 2 prêmios: Melhores Efeitos e Melhor Música, composta pelo vencedor de 5 Oscars, John Williams. O famoso compositor possui 41 indicações ao Oscar por Trilha Sonora de um filme, esse ano ele disputa por dois, Cavalo de Guerra (War Horse, EUA, 2011) e Tintim, ambos do seu companheiro Steven Spielberg.

Confira a lista completa dos vencedores (marcados em granito):

Melhor Animação

RANGO (Rango, EUA, 2011), de Gore Verbinski

AS AVENTURAS DE TINTIM (The Adventures of Tintin, EUA, 2011), de Steven Spielberg

RIO (Rio: The Movie, EUA/Brasil, 2011), de Carlos Saldanha

UM GATO EM PARIS (Une Vie de Chat, França, 2010), de Alain Gagnol e Jean-Loup Felicioli

GATO DE BOTAS (Puss in Boots, EUA, 2011), de Chris Miller

KUNG FU PANDA 2 (Kung Fu Panda 2, EUA, 2011), de Jennifer Yuh Nelson

CHICO & RITA (Ilha de Man, 2011), de Fernando Trueba e Javier Mariscal

CARROS 2 (Cars 2, EUA, 2011), de John Lasseter

OPERAÇÃO PRESENTE (Arthur Christmas, EUA, 2011), de Sarah Smith

WRINKLES (Arrugas, Espanha, 2011), de Ignacio Ferreras

Melhor Personagem Animado

Jeff Gabor, de RIO

Andreas Deja, de WINNIE THE POOH

Dan Wagner, de KUNG FU PANDA 2

Mark Henn, de WINNIE THE POOH

Olivier Staphylas, de GATO DE BOTAS

Patrik Puhala, de RIO

Pierre Perifel, de KUNG FU PANDA 2

Melhor Personagem

Eric Reynolds, de PLANETA DOS MACACOS: A ORIGEM

Andy Arnett, de HOP

David Lowry, de PAUL

Mike Hull, de PAUL

Melhor Direção

Jennifer Yuh Nelson, por KUNG FU PANDA 2

Gore Verbinski, por RANGO

Carlos Saldanha, por RIO

Chris Miller, por GATO DE BOTAS

Kelly Asbure, por GNOMEU & JULIETA

Don Hall e Stephen J. Anderson, por WINNIE THE POOH

Melhor Roteiro

John Logan, Gore Verbinski e James Byrkit, por RANGO

Andy Riley, Kevin Cecil, Mark Burton, Kathy Greenberg, Emily Cook, Rob Sprackling, John R. Smith, Kelly Asbury e Steve Hamilton Shaw, por GNOMEU & JULIETA

Brian Kesinger, Kendelle Hoyer, Don Dougherty, Clio Chiang, Don Hall, Stephen Anderson, Nicole Mitchell e Jeremy Spears, por WINNIE THE POOH

Sarah Smith e Peter Baynham, por OPERAÇÃO PRESENTE

Steve Moffat, Edgar Wright e Joe Cronish, por AS AVENTURAS DE TINTIM

Melhor Música

John Williams, por AS AVENTURAS DE TINTIM

Henry Jackman, por GATO DE BOTAS

Mikael Mutti, Siedah Garrett, Carlinhos Brown, Sergio Mendes, John Powell, por RIO

Zooey Deschanel, Kristen Anderson-Lopez, Henry Jackman, Robert Lopez, por WINNIE THE POOH.

Melhor Edição

Craig Wood, A.C.E., por RANGO

Clare Knight, A.C.E., por KUNG FU PANDA

Eric Dapkewicz, por GATO DE BOTAS

Michael Kahn, por AS AVENTURAS DE TINTIM

Stephen Schaffer, A.C.E., por CARROS 2

Melhores Efeitos Animados

AS AVENTURAS DE TINTIM, por Kevin Romond

RANGO, por Chase Cooper

RANGO, por Willi Geiger

GATO DE BOTAS, por Can Yuksel

KUNG FU PANDA 2, por Jason Mayer

KUNG FU PANDA 2, por Dave Tidgwell

CARROS 2, por Jon Reisch

CARROS 2, por Eric Froemling

WINNIE THE POOH, por Dan Lund

STAR WARS: THE CLONE WARS, por Joel Aron

Melhores Efeitos

TRANSFORMERS: O LADO OCULTO DA LUA (Transformers: Dark of the Moon, EUA, 2011), por Florent Andarra

PIRATAS DO CARIBE: NAVEGANDO EM ÁGUAS MISTERIOSAS (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, EUA, 2011), por Branko Grujcic

COWBOYS & ALIENS (EUA, 2011), por Gary Wu

COWBOYS & ALIENS (EUA, 2011), por Lee Uren

Melhor Curta-metragem de Animação

ADAM AND DOG

I TAWT I TAW A PUTTY TAT

LA LUNA

BIOLOGY

PATHS OF HATE

SUNDAY

THE BALLAD OF NESSIE

THE GIRL AND THE FOX

WILD LIFE

Hoje, terça,24,  lá para às 10h30, horário de Fortaleza, teremos a divulgação dos concorrentes a 84ª premiação da Academia de Hollywood. Torço pela presença de A Árvore da Vida, de Terrence Malick, embora o Oscar esteja indo ou para a França e seu O Artista, de Michel Hazanavicius, ou para o belo drama Os Descendentes, de Alexander Payne. Não há dúvidas que A Invenção de Hugo Cabret, de Scorsese, Histórias Cruzadas, de Tate Taylor, e Meia-Noite em Paris, de Allen, estarão na lista de concorrentes

Penso que serão mesmo 10 os títulos indicados a melhor filme. Palpites? Já citei 6 lá em cima e penso que ainda cabe espaço para Moneyball – o homem que mudou o jogo, de Bennet Miller, Millenium – os homens que não amavam as mulheres, de David Fincher, ou Cavalo de Guerra, de Spielberg, ou O Espião que Sabia Demais, de Tomas Alfredson. Ou os 2. Há ainda J. Edgar, de Clint Eastwood, menosprezado pelas outras premiações, e Missão Madrinha de Casamento, que os membros da Academia adoraram.

Vai sobrar, entre os 6 primeiros citados, o nome de um diretor. Em quem você aposta? Woody Allen, Terrence Malick ou Tate Taylor?

E os candidatos ao Oscar de filme estrangeiro? Minhas apostas: o iraniano A Separação, o belga Rundskop (Bullhead), o documentário alemão Pina, o polonês In Darkness, e, ou israelense Footnote ou o canadense Monsieur Lazhar. Eu gostaria muito de ver o épico taiwanês Warriors of the Rainbow, que Steve Pond, do The Wrap, dizser empolgante com suas 4 horas e meia de duração, entre os 5.

Vamos aguardar. Logo mais todos os indicados estarão postados aqui.

Está começando a corrida ao Oscar-2012. E geralmente é o cinema estrangeiro que dá o pontapé inicial. Comprovando a afirmação, 16 países já escolheram previamente os seus indicados à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood para a disputa do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. A 84ª festa de entrega do Oscar está programada para o dia 26 de fevereiro do próximo ano e promete ser uma das mais competitivas e não apenas entre as produções de Hollywood. Mais de 50 filmes estrangeiros devem ser inscritos na Academia. E a disputa não se dirige não apenas para a disputa da estatueta, mas igualmente por negócios com as distribuidoras estadunidenses e um espaço no competitivo circuito exibidor de filme de arte do país e da América Latina

Estar na seleta dos candidatos aos Oscar de melhor filme estrangeiro ganhou dimensão de privilégio, pois é grande a possibilidade da produção ser adquirida por um dos distribuidores independentes, ou até mesmo das “majors”, o representa um passaporte para entrar em cartaz no fechado e concorrido mercado exibidor do País. 16 países já escolheram os seus representantes e apenas aguardam a abertura das inscrições na Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood para registrá-los como indicados. O Brasil promove a escolhe de seu indicado nesta terça, 20, com acompanhamento do blogdecinema.

ALEMANHA

PINA
Diretor: Wim Wenders
Gênero: documentário

Rodado em 3D que homenageia a coreógrafa alemã Philippine Bausch (1940-2009), conhecida como Pina Bausch, uma das maiores profissionais da dança, responsável por uni-la ao teatro e explorar os sentimentos humanos, como a tristeza e o amor.

Prêmios
German Film Awards – Melhor Documentário

Confira o treiler de Pina.

ÁUSTRIA

ATMEN
Título em inglês: To Breath/Breathing
Diretor: Karl Markovics
Elenco: Thomas Schubert, Karin Lischka, Gerhard Liebman e Georg Friedricyh
Gênero: Drama

Enredo
A história de um jovem adolescente condenado por um crime, cuja pena, com mais da metade já cumprida, obtém a liberdade condicional. Sem família e parecendo incapaz de integrar-se à sociedade, aceita trabalhar numa funerária enquanto investiga o seu próprio passado e encontrar uma forma de redenção.

Prêmios
Festival de Cannes-2011 – Label Europa Cinemas no Servia Film Festival – Melhor Filme
Servia Film Festival – Melhor ator/Thomas Schubert

Veja o treiler de Atmen.

CORÉIA DO SUL

GOJIJEON
Título em inglês: The Front Line
Diretor: Jang Hun
Elenco: Há-Kyun Shin, Soo Go, Seung-su Ryu e Chang-Seok Ko.
 Gênero: Guerra

Enredo
A Guerra Civil entre as duas Coréias em 1951, quando é declarado um cessar-fogo, mas ambos os exércitos decidem lutar pelas colinas Aerok, a qual passaria a ser a divisão de fronteiras entre as duas nações. Mas quando o comandante das tropas sul coreanas é encontrado morto com uma bala de seu próprio exército, um militar de alta patente é encarregado de investigar o caso.

Conheça o treiler.

GRÉCIA

ATTENBERG
Diretors: Athina Rachel Tsangari
Elenco: Ariane Labed, Giorgos Lanthimos, Vangelis Mourikis e Evangelia Randou.
Gênero: drama intimista.

Enredo
Excêntrica mulher de 20 anos, Marina vive com o pai doente terminal de câncer, vêm o mundo e o restante da humanidade com um sentimento de desapego. Mas uma estranha curiosidade a move, desde que assistiu os documentários de David Attenborough.

Prêmios
Festival de Veneza/2010 – Melhor atriz/Ariane Labed
Festival de Veneza-2010 – Athina Rachel Tsangari –Prêmio Gina Mangiancapre
Thessalonik Film Festival/Grécia – Prêmio Especial do Júri

Veja o treiler de Attenberg.

HOLANDA

SONNY BOY
Título em inglês: Sonny Boy
Diretora: Maria Peters.
Elenco: Ricky Koole, Sergio Hasselbaink, Micha Hulshof, Marcel Hensema e Gaite Jansen.
Gênero: drama interracial, adaptado do romance homônimo de Annejet van der Ziji, baseado em história real.

Enredo
A história de Rika van der Lans, mãe de quatro crianças que se separou do marido após tê-lo flagrado com e empregada da casa, conhece e se apaixona por Waldemar Nods, jovem sarinamês 17 anos mais jovem e que se hospeda em sua pousada. Eles enfrentam o preconceito racial e a chegada da SS nazista.

Prêmios
Thessaloniki Film Festival – Prêmio Especial do Júri
Festival de Veneza-2010 – Prêmio Lina Awards Mangiacapre

Conheça o trailer de Sonny Boy.

HUNGRIA

O CAVALO DE TURIN
Título original: A Ló Turinói
Título em inglês: The Turin Horse
Diretora: Bela Tarr
Elenco: János Derszi, Erika Bok e Mihály.
Gênero: drama.

Enredo
Uma história inusitada: durante uma viagem a Turin, o filósofo Nietsche presença um cavalo ser espancado pelo seu dono, um agricultor, e interfere, abraçando o pescoço do animal, ação a qual o levaria a desabar desacordado e, um mês depois, seria diagnosticado com uma doença mental grave. Mas, e o que aconteceu ao cavalo?

Atenção
Adquirido para exibição no Brasil pela distribuidora Imovision.

Prêmios
Festival de Berlim
Urso de Prata – melhor diretor
Prêmio Especial do Júri

Veja o trailer de O Cavalo de Turin.

MARROCOS

OMAR MA’  TUER
Título em inglês: Omar Killed Me
Diretor: Roschidy Zem
Elenco: Sami Bouajila, Denis Podalydès, Maurice Benichou e Salomé Stévenin.
Gênero: drama judiciário.

Enredo
A história de Omar Haddad, um marroquino, morando na França, acusado de cometer um assassinato, é levado a um julgamento com cartas marcadas. Escrito por Rachid Bouchareb, o diretor de London River (2009) e Foras da Lei (2010), expõe do racismo contido na sociedade européia, particularmente francesa, contra os imigrantes oriundos da África.

Veja o trailer de Omar Killed Me.

NORUEGA

SYKT LYKKELIG
Título em ingles: Happy Happy
Diretora: Anne Sewitsky
Elenco: Agnes Kittelesen,  Henrik Rafalesen, Joachim Rafaelsen e Maibrett Saerens.
Gênero: Comédia dramática.

Enredo
Kaja, uma mulher espirituosa e alegre, vive em contraste com o marido, Elrik, e o filho, Theodor. Sigve e Elisabeth sem tornam seus vizinhos e também têm problemas de relacionamento, o que abre espaço para Kaja e Sigve iniciem um caso de infidelidade, que tanto pode implodir quanto curar os casais.

Atenção
Muita atenção para essa comédia que encantou público e crítica em Sundance, a ponto de sair de lá com um prêmio e o título de “a jóia do festival”.

Prêmios
Amanda Awars Noruega – Melhor Ator/Henrik Rafaelsen
Festival de Sundance – Prêmio Especial do Júri

Confira o treiler de Happy Happy.

POLÔNIA

IN DARKNESS
Diretor: Agnieszka Holland
Elenco: Robert Wieckiewicz, Benno Fürmann, Agnieszka Grochowska e Maria Schrader.
Gênero: drama de guerra.

Enredo
A história real de Leopold Socha, um ladrão comum que durante a ocupação nazista no país passou a esconder homens, mulheres e crianças judias nos esgotos de Varsóvia.

Atenção
Considerada a obra-prima da cineasta Agnieszka Holland,  recebeu a exaltação da crítica internacional a ponto de chamar a atenção da Sony Pictures, aqui conhecida como Columbia, que adquiriu os direitos para distribuição nos EUA. Baseado no livro “In the Sewers of Ivov”, de Robert Marshall.

Ainda sem treiler disponível.

PORTUGAL

JOSÉ E PILAR
Direção: Miguel Gonçalves Mendes
Elenco: José Saramago e Pilar Del Rio
Gênero: documentário.

Enredo
Registro da vida em comum e o amor entre o escritor José Saramago e a jornalista Pilar Del Rio após retornarem de um a turnê promocional de um de seus novos romances. Flagrantes do cotidiano, do carinho mútuo e da tentativa de um artista em manter a sua vida simples em meio à exaltação de celebridade.

Atenção
Outro concorrente de peso, igualmente consagrado pela crítica e também citado como obra-prima. Co-produzido por pela El Deseo dos irmãos Pedro e Agustin Almodóvar e a 02 do brasileiro Fernandes Meireles. Obteve uma imensa campanha publicitária popular movida por um site que reuniu quase 2.500 assinaturas defendendo a sua seleção. Já exibido comercialmente em Fortaleza.

Veja o treiler de José e Pilar.

ROMÊNIA

MORGEN
Diretora: Marian Crisan
Elenco: Abdrás Hatházi, Yalmaz Yalcin, Elvira Rimbu e Dorin C. Zachei.
Gênero: drama político.

Enredo
Segurança de supermercado e pescador, Nelu, um homem simples, mora na fronteira entre Romênia e Hungria, local de entrada de emigrantes e, um dia recebe um turco que tenta chegar à Alemanha, o que lhe traz um sério problema.

Conheça o treiler de Morgen.

SÉRVIA

MONTEVIDÉO: BOG TE VIDEO – PRICA PRVA
Título em inglês: Montevideo: God Bless You
Diretor: Dragan Bjelogrlic
Elenco: Milos Bikovic, Petar Strugar, Nina Jankovic e Danina Jeftic.
Gênero: drama de época.

Enredo
A história real da seleção nacional de futebol cujos jogadores sonham em conquistar a primeira Copa do Mundo, ocorrida em Montevideo, em 1930.

Atenção
Obra destacada como emocionante, na qual Dragan, ex-ator, estréia na direção tratando da nostalgia do futebol do passado, pautado pelo amor à camisa e a nação.

Conheça o treiler de Montevideo.

SUÉCIA

SVYNALÄNGORNA
Título em inglês: Beyond
Diretora: Pernilla August.
Elenco: Naomi Rapace, Ola Rapace, Outi Mäepää e Ville Virtanen.
Gênero: drama familiar.

Enredo
A história de crescimento de uma adolescente que tenta  fugir da família disfuncional e alcoólatra e sua prática de abusos.

Atenção
Pernilla August, a atriz que ficou conhecida por Jerusalém (1996), dirigido pelo então marido Billie August, estréia na direção com este drama baseado em romance de Suzanne Olakoski que reconstitui uma história real e ganhou elogios da crítica internacional, além de vários prêmios.

Prêmios
Prêmio Guldbagge/Suécia – Melhor Direção e Atriz Coadjuvante, Outi Mäenpää
Lübeck Nordic Film – Melhor direção
Mostra Internacional de São Paulo-2010 – Prêmio Especial para Pernilla August e Prêmio da Crítica Internacional

Veja o treiler de Beyond.

TAIWAN

SEDDIQ BALE
Título em inglês: Warriors of the Rainbow: Seddiq Bale
Diretor: Tse-sheng Wei
Elenco: Masanobu Ando, Umin Boya e Da Ching
Gênero: aventura de Guerra.

Enredo
Reconstituição de um dos mais dramáticos fatos históricos de Taiwan: a invasão dos soldados japoneses na década de 30, a heróica resistência que sucumbiu ao poderio inimigo e o processo de colonização, o qual impôs a perda da cultura, da religião e da identidade do povo da ilha.

Atenção
Exibido no Festival de Veneza-2010, de onde saiu sem premiação, mas com elogios da crítica, tem 4h30 minutos de duração. “Seeddiq Bale” significa, na tradução literal, “verdadeiros humanos”.  Tem 4h30 minutos de duração.

Conheça o treiler.

TURQUIA

BIXR ZAMANLAR ANADOLU’DA
Título em inglês: Once Upon a Time in Anatolia
Diretor: Nuri Bilge Ceylan
Elenco: Muhammet Uzuner,. Yalmaz Erdogan, Taner Birsel e Ahmet Mumtaz Taylan.
Gênero: drama criminal.

Enredo
Enfoca a conversa de três policiais com um assassino que os leva a um local numa floresta onde enterrou os corpos de suas vítimas.

Atenção
O cinema turco é um dos mais criativos e contundentes da atualidade. É lamentável que nenhuma distribuidora brasileira tenha tido corajoso para oferecer aos cinéfilos brasileiros as obras primas que ali têm surgido.

Veja o trailer.

VENEZUELA

EL RUMOR DE LAS PIEDRAS
Diretor: Alejandro Belame
Elenco: Rossana Fernández Díaz, Christian Gonzalez, Rossana Fernández e Juan Carlosa Nuñez.
Gênero: drama.

Enredo
A história de Delia, mulher que, dez anos após sobreviver a uma inundação, faz de tudo para que seus dois filhos, chegando aos 11 e 17 anos, entendam o seu sacrifício, não adentrem a caminho dos quais não possam retornar e sigam adiante como cidadãos de uma nação.

Veja o treiler.

Não serão apenas estes os candidatos ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. No ano passado, a Academia inscreveu 65 produções internacionais. Será por aí o número de disputante0s em 2012.