Lembram quando o Millencolin esteve em Fortaleza, em novembro de 2015, pra fazer show, no Let’s Go Bar? Pois o grupo sueco , que também foi atração do Ceará Music em 2008, aproveitou a passagem pela capital cearense para gravar um clipe. O vídeo “True Brew“, lançado nesta sexta (25), tem como cenário vários pontos da cidade com destaque para a Praia de Iracema. Desde o famoso calçadão da orla, passando pelos espigões, prédios históricos como o Edifício São Pedro e detalhes pitorescos como botecões, ambulantes na rua e até o pessoal do Ronda achando graça. Também é curioso ver o vocalista e baixista Nikola Sarcevic “dando umas carreiras” para pegar um táxi naquele “solzinho” da terrinha ou indeciso na bodega! Essa é a Fortaleza hardcore.
A faixa “True Brew” dá nome tanto ao último disco de estúdio do grupo quanto a um EP recente que a banda disponibilizou e tem até música em sueco, como te contamos por aqui.
08:56
· 28.01.2016 /
atualizado às 13:23
· 29.01.2016 porJuliana ColaresClaudia Leitte e o rapper porto-riquenho Daddy Yanke
Focada na carreira internacional, Claudia Leitte lançou, nesta quinta (28), o primeiro clipe dessa nova fase profissional. Gravado no Rio de Janeiro, no mês passado, “Corazón” conta com participação do rapper porto-riquenho Daddy Yankee . Na produção, a loura canta em espanhol e exala sensualidade. O vídeo foi produzido por Zohar Cinema, Cavallaria e Mangaba e tem direção de cena e de fotografia de Marcos Mello.
A nova aposta de Leitte não é uma grande novidade, mas a canção conta com todos os ingredientes do pop para estourar. É dançante, sensual e tem a cara da pista. Mas a faixa tem tantos efeitos, que mal dá pára escutar o que a cantora fala. Inevitável não lembrar o estilo de Jennifer Lopez.
Ainda assim, ela acerta ao investir no mercado latino, pouco explorado por brasileiros, caminho mais promissor do que se fosse almejar ser diva pop cantando em inglês. Talvez a imagem de diva latina seja mais condizente.
O hit é uma parceria com a Roc Nation, produtora encabeçada por Jay Z e responsável pela carreira de nomes como Rihanna e Calvin Harris. A faixa também foi eleita pela cantora como o seu single para o Carnaval no Brasil. Não tem muito a cara de folia, mas tem a cara de boate.
08:22
· 13.01.2016 /
atualizado às 08:23
· 13.01.2016 porJuliana ColaresBanda Januei inicia turnê pelo Nordeste nesta quinta (14)
Banda cearense onipresente na cena independente em 2015, a Januei estreia turnê pelo Nordeste a partir desta quinta (14). O grupo leva toda a sua graça e seu “somrealismo“, um pacotão sonoro, que inclui marchinha de carnaval, punk, maracatu, samba, carimbó new-wave e até metal a Recife, João Pessoa e Natal. Os rapazes seguem divulgando o elogiado trabalho “O Fruto do Pé“, enquanto também finalizam no estúdio novo EP e preparam música para o Carnaval.
Na primeira parada do giro, o quarteto toca ao lado da Matafuego, na Rouge, creperia com espaço para shows que, no ano passado, recebeu cerca de 300 artistas, com destaque para a goiana Boogarins e o norueguês Sondre Lerche.
Na sexta-feira, a apresentação é no Coletivo InCuba, que tem recebido a cena cearense de braços abertos em João Pessoa. No fim do mês, sábado, 30, a Januei faz show em Natal no Centro Cultural DoSol com Seu Ninguém e Plutão Já Foi Planeta, anfitriã da noite.
Novo EP e clipe
Depois de um ano superprodutivo, em que marcaram nos principais eventos e festivais em Fortaleza, a Januei já voltou ao estúdio para trabalhar em seu novo projeto. O grupo finaliza as gravações de um novo EP.
Outra novidade é que o single, “Carnaval e Putaria“, já deve ganhar clipe em fevereiro. Será o grande hit da folia momina cearense? A música já vem sendo testada em shows.
A Januei também se destacou entre as bandas locais que mais se engajou na peleja de ocupar espaços públicos de Fortaleza. Foram várias apresentações na Praça dos Leões e na Praça do Ferreira, dentro de festivais importantes como Feira da Música, Além da Rua e ManiFesta, além das participações na Mostra de Música Petrúcio Maia, na Feira da Música Cariri e no Fortaleza Cidade Marginal.
02:17
· 20.11.2015 /
atualizado às 02:52
· 20.11.2015 porJuliana ColaresBowie segura um livro profético, que tem na capa uma estrela preta
Os mistérios do universo voltam a rondar David Bowie. Na madrugada desta sexta-feira (19), foi lançado o primeiro vídeo, “Blackstar“, que dá nome ainda ao novo registro de estúdio do camaleão, previsto para 8 de janeiro de 2016, data em que completa 69 anos. O clipe, que é um curta-metragem de 10 minutos, também é a música-tema da minissérie britânica “The Last Panthers”.
Em clima sci-fi, a produção tem um ar perturbador e sombrio. Um astronauta (esse tipo de personagem é recorrente na obra do cantor, vide “Space Oddity” e “Starman”) parece perdido em um planeta (“Is there life on Mars????…”), quando uma alien, uma mulher com características humanas e trajando até vestido (mas que tem uma cauda), surge para sondar quem é o estranho solitário, aparentemente, em estado de decomposição. No início, também aparecem umas pessoas tremendo, incluindo o Bowie, que usa uma venda bizarra.
Bowie e a venda bezerra
Essa galera se comporta como se estivesse possessa por algum espírito ou algo superior. Dá um medo, viu (eu que não ia querer estar lá!)! A tal sujeita chega à sua vila, abandonada, levando um crânio com pedrarias, objeto de culto de um grupo de mulheres. Um esqueleto (deve ser o coitado do cosmonauta) paira no espaço. No meio do nada, Bowie segura para o alto um livro profético, com uma estrela preta estampada na capa. Deve ser importante. heheheheh E, não, gente, não parece um pastor evangélico!
O vídeo é dirigido por John Renck, responsável pelos clipes de “Hung Up” e “Nothing Really Matters”, da Madonna, e outros trabalhos com o New Order, Robyn e Robbie Williams. O sueco também assina a direção da série “The Last Panthers”, que estreou na Europa, em outubro.
Da parte musical, Bowie volta a apostar no experimentalismo e conceito. Repleta de desconstruções e com elementos jazzísticos e eletrônicos, a canção tem uma pegada particular, correndo anos-luz do pop. Lá pela metade da faixa, nos 4min30s, o compasso muda, torna-se menos estranha e mais melódica. Dá até para cantarolar. É desafiadora e bem executada, instrumentalmente. “Blackstar” não é mesmo uma canção fácil, só os fortes a entenderão e poderão ver sua beleza. Veja!
11:18
· 23.10.2015 /
atualizado às 13:55
· 23.10.2015 porJuliana ColaresNovo disco de Adele sai no dia 20 de novembro
A musa da dor de cotovelo está de volta. Adele lançou, nesta sexta (23), a primeira música de “25“, seu terceiro álbum previsto para 20 de novembro. “Hello” é o single de estreia, que ganhou videoclipe, dirigido por Xavier Dolan e gravado no Canadá. No vídeo, a diva chora e briga por amor. É a sua primeira música inédita em dois anos. Sua última canção emplacada foi o tema de “Skyfall”, feito sob encomenda para o filme do 007, que acabou até vencendo o Oscar de Melhor Trilha Sonora. O lançamento é esperadíssimo já que a britânica é considerada uma das melhores cantoras de sua geração.
Assista:
“Meu disco anterior era um disco sobre rompimento, e se eu tivesse que rotular este, o chamaria de disco de compensação. Compensação pelo tempo perdido. Compensação por tudo que já fiz e nunca fiz”, tuitou Adele nesta semana.
Para o novo disco, que encerra jejum de quatro anos, Adele contou com colaborações dos produtores Danger Mouse, Pharrell Williams, Ryan Tedder (do OneRepublic) e Max Martin. O trabalho estava em produção há cerca de dois anos.
Banda brasileira de rock psicodélica bem viajada (e conceituada), a Boogarins foi parar nada menos que na playlist da diva indie St. Vincent. A cantora americana, que esteve no Brasil em março no Lollapalooza Brasil, incluiu os goianos na Mixtape Delivery Service, junto de ninguém menos que Led Zeppelin, D’angelo e Portishead… Que honra, hein?
Print da playlist de St. Vincent
Pouco antes de embarcar para a turnê internacional de divulgação de seu disco de inéditas, “Manual”, o Boogarins fez um show lotado no Centro Cultural São Paulo mostrando um repertório afiado e muita vontade de tocar. No set list, sucessos como “Doce” e o novo single da banda, “Avalanche”, que já vem sendo apresentado ao vivo em shows recentes e marca o lançamento do novo álbum. A banda divulga o clipe “Avalanche”, que você vê logo abaixo.
O vídeo foi dirigido por Clever Cardoso, gravado na sala Adoniran Barbosa no último dia 27 de agosto em um show gratuito e festejado pelo público paulistano. O álbum “Manual” chega ainda em 2015 pelo selo StereoMono, da plataforma Skol Music.
13:45
· 10.08.2015 /
atualizado às 14:03
· 10.08.2015 porJuliana ColaresBanda cearense Lavage lançou, na manhã desta segunda (10), o clipe “O Médico e o monstro”
Paralelamente aos trabalhos de produção do sexto álbum, a banda cearense Lavage conseguiu uma brecha na agenda para lançar o clipe “O Médico e o Monstro“, o sétimo da carreira. A música faz parte de “10” (2013), disco mais recente do grupo de punk rock.
Com referências ao livro “The Strange case of Dr. Jekyll and Mr Hyde” (“O Estranho caso de Dr. Jekyll e Mr. Hyde”), clássico da ficção científica do inglês Robert Louis Stevenson, o vídeo traz cheio de conflitos e dualidades: bem x mal, razão x instinto, etc. A adaptação traz a personagem Beatrix Emery, noiva do Dr. Jekyll (interpretada pela atriz Gabriela Santos). Após libertar-se de confinamento, ela busca respostas sobre onde, como e por que foi parar naquele lugar. Quando descobre pistas que podem solucionar os mistérios, percebe estar sendo perseguida.
Para casar com a atmosfera misteriosa da canção, a banda, juntamente com o diretor Guilherme Lins, escolheu a tradicional “Casa do Português“, no bairro Damas, como locação para as filmagens.
07:00
· 26.02.2013 /
atualizado às 07:18
· 26.02.2013 porJuliana ColaresBowie e Tilda Swinton: casal feliz em “The Stars (Are out Tonight)”?
Já viram “The Stars (are Out Tonight)”, lançado na madrugada de hoje? O segundo single de “The Next Day”, primeiro álbum de David Bowie em dez anos, previsto para sair no próximo dia 11, ganhou um vídeo muito louco estrelado por ele e a atriz Tilda Swinton. O melhor é que o clipe, cheio de autoreferências à carreira do artista, é daqueles de historinhas com direito a personagem, casa própria e tudo mais (risos).
Aqui, o Camaleão é um senhorzinho casado com a Tilda, também retratada na terceira idade. Eles aparentam ter uma vida banal, porém feliz, mas eles têm uns “vizinhos” (tem horas que estes parecem alucinações) com o “diabo” no corpo e ficam “assombrando” os dois com esse ímpeto de impulsividade e sexualidade à flor da pele. A impressão que dá é que, no íntimo do casal, na vidinha trivial deles, eles precisam de um pouco mais de “ação”, adrenalina e ficam meio assustados com isso.
Esse retrato do comodismo é atestado logo no início, quando eles estão no supermercado e um cara comenta com o Bowie, que lê uma revista de celebridades (note que na capa uma das notícias tem uma foto antiga do inglês): “É, tem algumas pessoas que se perdem, né?”. Bowie responde: “É, mas é também mais excitante do que qualquer coisa que você tem aqui, hein?” (risos). Já a Tilda diz: “Ah, eu não diria isso. Nós temos uma vida boa”. Daí, a trama se desenrola.
David Bowie lança seu segundo clipe. Atrizes com visual andrógino remetem à sua fase Low (1977)
Detalhe curioso é que os “jovens endemoniados” são duas mulheres, uma vestida como tal e a outra com roupas de homens. Ambas têm todo esse visual andrógino, que remetem ao artista na época do “Low” (1977). A moça ruiva, que aparece cantando com ele em um momento, é nada mais que a sua versão feminina daquela época. Supersexy (com direito a cenas picantes) e outras vezes um tanto bizarro, propositalmente, o vídeo mostra que o britânico não perdeu o bom-humor, a sensualidade nem a ousadia mesmo aos 65 anos, quando parecia ter deixado pra trás o showbizz. O clipe é dirigido por Floria Sigismondi (do ótimo “The Runaways”)
Musicalmente falando, “The Stars (Are Out Tonight)” é bem pra cima, mais roqueira (como o seu produtor, Tony Visconti, já havia antecipado a Rolling Stone americana), bem diferente da melancólica “Where Are We Now”, lançada no dia 8 de janeiro, aniversário do astro. E aí, o que vocês acharam?
Green Day gravou “The Forgotten” para a franquia “Crepúsculo”
Conhece o Green Day em versão soft? Não? Pois dá uma conferida na baladinha “The Forgotten“, que integra a trilha sonora de “Amanhecer – Parte 2”, previsto para estrear nos cinemas em 16 de novembro. Com potencial radiofônica, a canção tem tudo para emplacar como sucesso instantâneo. Conquista o ouvinte de cara, especialmente, se for fã da saga “Crepúsculo”. Não é preconceito não. A música é boa mesmo e tem força para chegar em públicos que o power trio não costuma atingir. Combina uma bela letra, uma melodia simples e suave com a harmonia do piano e um violino fino que aparece de leve.
Liderado por Billie Joe Armstrong, o Green Day divulgou terça o clipe “The Forgotten”, que mistura cenas do filme com as da banda em estúdio ou em shows. Não tem mistério, mas a edição faz a diferença, dando um tom meio saudosista, que tem tudo a ver com o clima de despedida do quinto e último longa da série.
Apesar de ter sido feita sob encomenda para o filme, a música foi também aproveitada para o álbum “¡Tré!“, que faz parte da trilogia de discos da banda e será lançado em dezembro. “Quando fomos convidados para fazer parte da trilha de ‘Amanhecer – Parte 2’, prontamente concordamos, porque os filmes são um fenômeno cultural insano, e nós sempre ficamos impressionados com a maneira como as trilhas de ‘Crepúsculo’ têm uma curadoria tão cuidadosa”, disse o baixista Mike Dirnt.
10:00
· 11.10.2012 /
atualizado às 10:00
· 11.10.2012 porJuliana ColaresElegante e com desenvoltura, Jack White arrasa na pista com o seu gêmeo
Cada vez mais que o Jack White se distancia do som que fazia do White Stripes, mais eu admiro o cara como músico. E olha que me considero fã do duo roqueiro, revelado em 1999 e que estourou de vez no quarto trabalho, o “Elephant” (2003), com sucessos como “Seven Nation Army” e “The Hardest Button To Button”, além da inspirada versão de “I Just Don’t Know What To Do With Myself”.
Depois da parceria com a baterista Meg White, o cantor meteu as caras para fazer uma outra coisa diferente nas ótimas Racounters e Dead Weather, bandas às quais também era a mente criativa. Depois, parece que o americano se impregnou de novo e resolveu seguir o seu rumo em sua carreira solo.
O resultado das suas andanças musicais como lobo solitário resultou no super elogiado “Blunderbuss”, único disco a bater Adele, que ocupava absoluta o topo da parada da Billboard no primeiro semestre!
Desse álbum, já saíram três singles, a pesada “Sixteen Saltines”, a balada “Love interruption” e a vintage “I’m Shakin”, faixa essa que teve até clipe divulgado ontem. Nessa véspera de feriado, fica a dica como uma boa pedida de som para o dia! O vídeo é divertido, dá para dançar e o White aparece duplicado, interagindo com ele mesmo! Uma graça!
